Japon bahçelerindeki taşlar
+7 (965) 121-80-60
Taş – bir Japon bahçesinin onsuz var olamayacağı tek şey budur. Japon fenerleri olmadan, tsukubai olmadan, gerçek su olmadan ve hatta bitkiler olmadan da olabilir. Ama taş olmadan - no.
Hasedera Tapınağı Bahçesi, Kamakura
Japonların taş sevgisi Neolitik döneme kadar uzanır.
Eski insanlar, içlerinde tanrıların yaşadığına inanıyordu. Büyük benzersiz taşlar (ivakura) özel bir iple (shimenawa) çevrelenmişti. Durdukları kutsal yer (ivasaka) da çitlerle çevrilmişti.
Kutsal Iwakura Taşı, Kyoto
Kutsal Iwakura Taşı, Meigetsu-in Tapınağı'nın bahçesi, Kamakura
Zamanla insanlar saygı duyulan taşa başkalarını da eklemeye başladı.
Ve sonra tüm kompozisyonu getirilen taşlardan inşa edin. Japon bahçesi bu şekilde ortaya çıkmaya başladı.
Japonya'da Budizm'in gelişiyle birlikte, Evrenin ekseninin içinden geçtiği ve içinden yedi altın dağ sırasının ve sekizinci demir dağ sırasının daireler halinde uzandığı Meru Dağı'nın (Sumisen) görüntüsü ortaya çıkar.
Dağların arasında - adaların yüzdüğü okyanuslar. Bu Hint dünya anlayışı Japon bahçelerine de yansıyor. Böylece, Meru'yu, su kütlelerini (okyanus), taşları (dokuz dağ), adaları tasvir eden büyük bir taş; tüm bunlar Japon bahçe tasarımının temellerine sağlam bir şekilde girmiştir ve meditasyon yoluyla Nirvana'ya ulaşma fikrini yansıtmaktadır.
Bazen bahçede yalnızca Meru Dağı'nın görüntüsünü görebilirsiniz.
Meru Dağı, Meigetsu-in Tapınağı'nın bahçesi, Kamakura
Ancak çoğu zaman takımadaları taklit eden Sumisen taşlarından oluşan bir kompozisyon vardır.
Kural olarak, en uzunu merkeze daha yakın olan hem dikey hem de yatay taşlar içermelidir; kutsal Meru Dağı'nı simgelemektedir.
Sumisen, Korin-in Tapınağı'nın bahçesi, Kyoto
Hindu kozmolojisine ek olarak Taocu mitlerin Japon bahçeleri üzerinde büyük etkisi vardı. Özellikle, ölümsüzlüğü elde eden ve tam bir uyum içinde yaşayan insanların yaşadığı beş adaya dair Çin efsanesi.
Adalar devasa kaplumbağaların sırtındaydı ve ölümsüzler turnalarla dağ zirvelerinin etrafında uçuyorlardı. Bu adalara ulaşmak ve ölümsüz olmak isteyen hükümdarlar, onları aramak için ölümsüzlük iksirini elde etmek amacıyla birçok sefer düzenlemişler ancak hepsi başarısız olmuştur. Ve sonra Çin İmparatoru Wu, ölümsüzleri kendine çekmeye karar verdi ve bunun için büyülü adaları anımsatan bir bahçe inşa etti, böylece ölümsüzleri kendine çekmeyi umuyordu.
Bahçede her birinde bir saray bulunan dört adadan oluşan bir göl vardı. İmparator, gölün kıyısına ölümsüzlerle iletişim kurmayı planladığı bir platform kurdu.
Bu efsane Japonya'da çok popülerdi. Ancak Japonlar beş adayı Horai (Çince – Penglai) adı altında birleştirdi. Bahçe mimarisinde bu bir ada, bir dağ, hatta bir Horai taşı bile olabilir.
Koishikawa Korakuen Bahçesi'ndeki Horai Adası, Tokyo
Sıradan ölümlüler kutsal adaya giremez, dolayısıyla ana karaya hiçbir şekilde bağlantısı yoktur.
Ancak her zaman olduğu gibi kuralların istisnaları da vardır. Örneğin Nijo Kalesi'nin bahçesinde Horai Adası'na giden taş köprüler var. Bu, 17. yüzyıl bahçe tasarımında antik efsanelerin kullanımına ilişkin köklü bir yeniden düşünmeyi yansıtıyor. Ölümsüzler Adası artık sıradan insanlar için o kadar ulaşılmaz ve uzak görünmüyor, özellikle de Tokugawa Ieyasu gibi bir daimyodan bahsederken.
Ninomaru Bahçesi'ndeki Horai Adası, Nijo Kalesi, Kyoto
Horai Adası'na iki köprü, Ninomaru Bahçesi, Nijo Kalesi, Kyoto
Olağanüstü peyzaj tasarımcısı Mirai Shigemori güzel bahçelerinden birini bu motife adadı.
Kyoto'daki Matsuo-taisha Tapınağı'nın Shofu-en (Horai-tei) Bahçesi
Kaplumbağa ve Turna uzun ömürlülüğün simgeleri haline geldi.
Ve kutsal adalar - sahibine sonsuz yaşam ve mutluluk diliyoruz.
Kencho-ji Tapınağı bahçesindeki Kaplumbağa Adası, Kamakura
Seiryu-en Bahçesi'ndeki Turna Adası, Kyoto
Zuisen-ji tapınak bahçesindeki Kaplumbağa ve Turna Adaları, Kamakura
Olmalı bu adaların boyut ve şekil bakımından tamamen farklı olabileceğini kaydetti.
Ve bu efsanevi hayvanları okumak her zaman kolay olmuyor. Bazen onları görmek için hayal gücünüzü zorlamanız gerekir. Bahçenize Kaplumbağa veya Turna adası yerleştirmek istiyorsanız bu dikkate alınmalıdır. Çoğu zaman çok benzer görüntüler bahçenin Japonlardan çok Avrupalı görünmesini sağlar. Bir Japon bahçesinde, hazır bir resme değil, hayal gücünü harekete geçirecek bir ipucuna, bir teşvike ihtiyacınız vardır.
Saiho-ji Tapınağı'nın bahçesindeki Kaplumbağa Adası, Kyoto
Saiho-ji Tapınağı'nın bahçesindeki Turna Adası
Bu efsanelerin her ikisi de – Hinduların Evrenin yapısıyla ilgili görüşleri ile Taocuların Ölümsüzler Adaları hakkındaki görüşleri sıklıkla karıştırılır ve birbirine karıştırılır.
Ancak bunların farklı kökenleri, farklı hedefleri ve istediklerini elde etme yolları vardır.
11. yüzyılın ikinci yarısında bahçe mimarisine ilişkin ilk bilimsel inceleme-kılavuz ortaya çıktı - Sakuteiki. Taşların, özellikle üçlülerin düzenlenmesine çok dikkat edildi. Metin iki tür taş üçlüyü birbirinden ayırıyor: yatay ve dikey. Adından da anlaşılacağı üzere, taşların ilk üçlü düzeni yatay bir düzlemde gerçekleşir.
Sanzen-in Tapınağının Bahçesi, Ohara
Taizo-in Tapınağının Bahçesi, Kyoto
İkincisi Sanzonseki olarak adlandırılır ve dikey olarak düzenlenmiş bir Budist üçlüsüdür: ortada büyük taş, iki küçük taş.
– ana taş Buda'nın yanlarında.
Kyoto-Tofuku-ji Tapınağı'nın Komyo-in Bahçesi, Kyoto
Shigemori Mirei'nin Komyo-in Bahçesi'ne aynı anda üç Budist üçlüsü yerleştirmesi ve bunların kendi aralarında bir üçgen oluşturması ilginçtir.
Kyoto-Tofuku-ji Tapınağı'nın Komyo-in Bahçesi
Kural olarak, Sanzonseki uzun taşlardan yapılmıştır.
Ancak burada da istisnalar var. Böylece, Saiho-ji Tapınağı'nın ünlü yosun bahçesinde Budist üçlüsü üç küçük taştan oluşur ve bunu bilmeden gözden kaçırmak kolaydır.
Saiho-ji Tapınağı'nın Bahçesi, Kyoto
Sakuteiki'de Japonların taşlara ne kadar saygılı davrandığı özellikle açıktır. Taşlar bir tür madde olarak değil, saygı ve sevgiyle ele alınması gereken canlı, özel bir şey olarak kabul edilir.
Bahçıvanın taş döşemeye başlamadan önce içsel sessizliğe ve boşluğa ulaşması gerekir. Ancak bu durumda taşlardan gelen “istekleri” duyabilir. Daha sonra bahçeye getirilmeleri gerekiyor, dikey olanların başları yukarı bakacak şekilde, yatay olanların ise yüzleri yukarı bakacak şekilde yerleştirilmeleri ve ancak bundan sonra bahçeye dağıtılmaları gerekiyor.
Kuru dağ suyu anlamına gelen terimin ilk kez Sakuteiki'de söylendiği yerdi – karesansui.
Ancak belli bir zamana kadar bu kavram yalnızca gölet ve adaların bulunduğu büyük bahçelerde bulunan küçük taş kompozisyonları için kullanılıyordu.
Taşlar, Kamakura ve Muromachi zamanlarında özel bir rol kazandı; uzun süren çatışmalar ve savaşlar. İşte bu noktada karesansui veya kuru peyzaj bahçesi devreye giriyor. Sade mimarisi, zevk için bir bahçe değil, tefekkür ve meditasyon nesnesi olarak bir bahçe isteyen samurayların ve Zen rahiplerinin zevklerini yansıtıyor.
İlk olarak, birkaç tapınakta kuru şelaleler oluşturuldu.
Bunlardan ilki Saiho-ji Tapınağı'ndaki kuru şelaledir. Bu eserin yazarının rahip, Zen ustası Muso Kokushi olduğuna inanılıyor.
Saiho-ji Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Aynı zamanda başka bir harika kuru şelalenin inşa edildiği Tenryu-ji Manastırı'nın da başrahibiydi. Doğru, yazar artık Muso Kokushi değildi.
Tenryu-ji Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Ginkaku-ji Tapınağı'nda başka bir kuru şelale daha var.
Ginkaku-ji Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Orada, bir Japon bahçesi tarihinde ilk kez, bir okyanus ve bir dağ (aya hayranlıkla bakmak için bir platform) oluşturmak için kum kullanıldı.
Bu bakımdan Ginkaku-ji, karesansui'nin kuru manzarasının habercisi oldu.
Ginkaku-ji Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Saf karesansui'nin bir örneği elbette Ryoanji Tapınağı'nın ünlü kuru bahçesidir. Yosun adaları dışında tamamen bitki örtüsünden yoksundur. On beş taş üçlü, beşli ve yedili gruplar halinde gruplandırılmış ve dalgalı çakılların üzerine oturmaktadır.
Bahçenin zevk bahçeleriyle hiçbir ilgisi yoktur, yalnızca meditasyon amaçlıdır. Taşlara bakıldığında insan bir hiçlik, boşluk dünyasına dalıyor, kelimenin tam anlamıyla bahçeyle bütünleşiyor, kendini bu büyük dünyanın bir parçası gibi hissediyor.
Kyoto'daki Ryoan-ji Tapınağı'nın bahçesi
Kuru manzara büyük popülerlik kazanıyor.
Hayatları her an sona erebilecek olan Zen rahipleri ve samuraylar, mevsimlerin veya manzaraların değişimiyle değil, insan varlığının ve doğasının derin sırlarıyla ilgilenirler. Soyut kompozisyonlar, boşluk ve çok katmanlı sembolizm ön plana çıkıyor. Bu tür bahçeler, orijinal olarak Japon sayılabilecekleri için Japon bahçesi tarihinde büyük öneme sahiptir.
Diğer her şey, şu ya da bu şekilde Çin ve Kore'den gelmişse, o zaman kuru bahçeler gerçekten Japon bahçeleriydi ve öyle de kalacak.
Kuru bahçeler hem geniş alanlarda hem de tapınak binalarının önündeki küçük köşelerde görülebilir.
Yushi-en Bahçesi, Matsue
Hokoku-ji Tapınağı Bahçesi, Kamakura
Bazen orada neredeyse hiç taş yok, yalnızca meditasyona uyum sağlamanıza yardımcı olan kum dalgaları var.
Entoku-in Tapınak Bahçesi, Kyoto
Ve bazen bitkiler taş rolünü oynar.
Örneğin, Kobori Enshu tarafından tasarlanan Shoden-ji bahçesinde olduğu gibi.
Shoden-ji Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Japonya'nın en büyük kaya bahçesi (2349 m2), dağların yükseklerinde, Kongobu-ji Tapınağı'nda yer almaktadır. Tapınağı korumak için bulutlar denizinden çıkan bir çift ejderhayı temsil ediyor. Tapınak binaları merkezdedir ve bahçe tam anlamıyla her taraftan etraflarından akmaktadır.Bu nedenle her şeyin dahil olduğu bir fotoğraf çekmek neredeyse imkansızdır.
Yukarıdakiler hariç. Bu yüzden bu bahçeyi parçalara ayırmak zorunda kaldım. Burada Ejderha köşeyi dönüyor ve bir sonraki fotoğrafta -; devamı.
Koyasan'daki Kongobu-ji Tapınağı'nın Banryu-tei Kaya Bahçesi
Diğer tarafta ikinci bir Ejderha ilk Ejderhaya doğru yüzüyor.
Aynı Kongobu-ji'de geçit boyunca bu sefer küçük bir kaya bahçesi daha var.
Burada taşların rengine dikkat etmek önemlidir. Birçok kişi Japon bahçesindeki taşların yalnızca gri veya siyah olması gerektiğini düşünüyor. Aslında Japonlar geniş bir renk paleti kullanıyor; Bazen aynı bahçede bile gri, kırmızı ve yeşil taşları görebilirsiniz. Önemli olan tüm bunların birleştiği ve kitsch görünmediği dengeyi bulmaktır.
Kongobu-ji Tapınak Bahçesi, Koyasan
Kaya bahçenin içinden geçemezsiniz çünkü dolgu suyu simgelemektedir.
Fikrinize bir geçit dahilse, bir yol açmanız gerekir.
Jomyo-ji Tapınağı Bahçesi, Kamakura
Kuru manzaralar günümüzde popülerdir. Bazı durumlarda felsefi bir anlam taşırlar: Taşların konumu ve şekli, bitkilerin olmayışı ve çakıl üzerindeki desen, ziyaretçiler arasında çeşitli çağrışımları ve düşünceleri uyandırır.
Bu tür resimlere bakarak ve meditasyon yaparak saatler geçirebilirsiniz. Bu durumda dolgunun açık rengi, saflığı ve kutsallığı simgeleyen daha uygundur.
Kyoto Chishaku-in Tapınağı'nın Bahçesi
Karesansui ilk olarak Kyoto'da ortaya çıktı ve bu amaçlar için Shirakawa'dan granitten aşındırılmış ve nehir suyuyla yıkanmış kum aldılar. Bu kum son derece saf ve beyazdı, bu da Muromachi dönemindeki kuru bahçe konseptine karşılık geliyordu.
Diğer bahçelerde çakıl sadece gerçek su rolünü oynuyor (eğer herhangi bir nedenden dolayı bir gölet sağlanmadıysa) ve o zaman bir dere veya gölete benzerliği vurgulamak için daha koyu renklerin (tercihen gri) kullanılması tercih edilir.
Maruyama Park, Kyoto
Kuru derelerde küçük ve büyük olarak kullanılabilir.
çakıl taşları. Hatta bazen oldukça büyük ve kaba taşlara da rastlıyoruz.
Jomyo-ji Tapınağı Bahçesi, Kamakura
Böylece taşlar – çok önemli ve bir Japon bahçesinin en önemli unsurları diyebiliriz. Japon tarzı bir bahçenin veya köşenin estetik algısı ve felsefi içeriği, onları nasıl seçip düzenlediğimize bağlı olacaktır.
Kayaları değil, "yırtılmış" kayaları kullanmak en iyisidir.
taşlar veya yakl. Japonya dağlarında, genellikle kırıntılı ve çatlaklı sert, kristal kayalar hakimdir.
Kyoto'daki Ginkaku-ji Tapınağı'nın bahçesindeki taş
Yuvarlak, pürüzsüz taş şekilleri daha çok suyla ilişkilendirilir ve rezervuarların kıyılarına veya göletin kendisine daha uygundur.
Murin-an Bahçesi, Kyoto
Bahçe Adachi Müzesi'nden, Matsue
Gerçi Japonlar daha çok suda bile daha kaba taşları tercih ediyor.
Maruyama Parkı, Kyoto
Büyük pürüzsüz çakıl taşlarından çeşitli sığ alanlar yapılabilir.
Seiryu-en Bahçesi, Kyoto
Koishikawa Koraku-en Bahçesi, Tokyo
Tabii ki, taşları doğada düzenlendikleri veya Japonların ustaca yaptığı gibi doğal bir şekilde düzenlemek pratik ve içgüdü gerektirir.
Ama önce, bazıları antik Sakutei-ki incelemesinde açıklanan birkaç kuralı öğrenmek iyi bir fikirdir.
Taş satın almadan önce hangisine ihtiyacınız olduğuna karar vermelisiniz. Bunu yapmak için bir plan çizin ve ardından onunla birlikte gelecekteki bahçeye çıkın. Hangi yerde hangi taşa ihtiyaç duyulacağına bakıp hayal etmeniz gerekiyor.
Yol boyunca taşın yaklaşık boyutunu ve şeklini yazın. Kendim için belirli isimler ve özellikler kullanıyorum, bunlar daha sonra satın alırken doğru taşı görmeme yardımcı olacak. Bunlar dikey kayalar, düz kayalar, kaydıraklar, dikmeler, taş-kayık, taş-bank, ejderha, sazan, kaya çıkıntısı vb. olabilir. İsimler çok farklı olabilir, yalnızca sizin için anlaşılabilir.
Ninomaru Bahçesi'ndeki taş tekne, Kyoto
Hasedera Tapınağı'nın bahçesindeki taş, Kamakura
Kyoto'daki özel bahçe
Bundan sonra taş aramaya ve satın almaya başlayabilirsiniz.
Alan büyükse ve çok fazla taşa ihtiyaç duyuluyorsa ana vurgu taşlarını seçip onlara belli miktarda “destek” yani yardımcı taşlar ekliyorum.
Taşları düzenlemeye bu ana taşlarla başlamanız gerekiyor. Sahabelerin yerini belirleyecek olanlar onlardır. Gruplarda aynı şekil ve boyuttaki öğeleri birleştirmemelisiniz. Gruplardaki taş sayısının kesinlikle tek olmasına dikkat edilmelidir.
Taşlar ikizkenar üçgen oluşturmalıdır.
Bu hem üçlü hem de daha büyük kompozisyonlar için geçerlidir. Grupların kendisi de eşitsiz bir üçgende iyi görünecek.
Saiho-ji Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Chishaku-in Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Adachi Müzesi Bahçesi, Matsue
Simetriden ve taşların aynı hizaya yerleştirilmesinden kaçınılmalıdır.
Bunun tek bir açıdan değil, farklı yönlerden kontrol edilmesi gerekiyor.
Taşın sağlamlığı çok önemlidir. Üstelik sadece güvenlik açısından değil, görsel algı açısından da. Pek çok taşın toprağa iyice gömülmesi gerekeceğine hazırlıklı olun. Lütfen bedeninizi seçerken bunu dikkate alın. Küçük taşların da biraz gömülmesi gerekiyor.
O zaman onların her zaman burada olduklarına ve şimdi getirilip yere atıldıkları hissine kapılacaksınız.
Kyoto Hashimoto Kansetsu'nun bahçesindeki taş
Tek bir taşın güzelliğini küçük, güzel bir bitkiyle vurgulayabilirsiniz.
Kyoto'da Sokak
Genel olarak bitkilerle çevrili taşlar Japonya'nın her yerinde bulunur.
Bitkileri keserken biraz beceri gerektirse de gerçekten muhteşem görünüyor.
Shofu-en Bahçesi (Kyokusui-tei), Matsuo-taisha Tapınağı, Kyoto
Shisen-do Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Yoko-en Bahçesi Taizo-in Tapınağı, Kyoto
Bir başka etkileyici manzara - Bitkilerle iç içe taşlardan yapılmış istinat duvarları.
Yamatokoriyama'daki Sokak
Nezu Bahçe Müzesi, Tokyo
Happo-en Bahçesi, Tokyo
Kyoto'daki Sokak
Bu arada, Japon çitleri kelimenin tam anlamıyla her şeyi taşlarla süslüyor.
Bu yöntem, örneğin dolgu ve yer örtücü bitkiler veya iki tür kaplama arasında ayrım yapmanız gerekiyorsa uygundur. Taşlar, alçak kotlardaki toprağın şiddetli yağışlardan sonra bitkiler büyürken yayılmamasına yardımcı olur. Amaca bağlı olarak, bu tür çevreleyen taşlar nispeten büyük ve şekil olarak farklı olabilir.
Taizo-in Tapınağı Bahçesi, Koto
Tojo Park'ın girişi, Tokyo
Ya da yaklaşık olarak aynı standartta seçilmiş olabilir.
Shisen-do Tapınağı Bahçesi, Kyoto
Ginkaku-ji Tapınağı'nın Bahçesi, Kyoto
Arka arkaya dizilmiş yuvarlak taşlar bile var.
Yoshiki-en Bahçesi, Nara
Ve tabii ki akarsu ve şelalelerin yapımında taş çok önemlidir.
Düz taşlarla basamaklı döşemenin oldukça yaygın yöntemi bir Japon bahçesi için tamamen uygun değildir. Bir dere veya şelale yapmaya karar verirseniz, Japon ustaların eserlerini iyi inceleyin, hangi taşları kullandıklarına, nasıl döşendiklerine ve bitkilerle çerçevelendiklerine dikkat edin.
Murin-an Garden, Kyoto
Adachi Müze Bahçesi, Matsue
Sanzen-in Tapınak Bahçesi, Ohara
Ninomaru Bahçesi'ndeki Şelale, Nijo Kalesi, Kyoto
Taizo-in Tapınağı'nın Yoko-en Bahçesi'ndeki Şelale, Kyoto
Yushi-en Bahçesi'ndeki Şelale, Matsue
Kyoto'daki Chishaku-in Tapınağı'nın bahçesindeki şelale
başlangıca